相关链接：
2007年春节晚会专题 勿庸置疑，春节晚会是中国人的年夜大餐，所以说，一年一度的春节晚会就是造乐于民的娱乐工程。然而令人匪夷所思的是，赵本山每年都是春晚钦定的人选，似乎没了他，工程质量就无法得到保证，这种惯例连续几年未被打破。我们知道，赵本山自春晚开山之后便被视为“禁脔”，成了央视的御用艺人，地方台不得染指，所以每到春晚，导演们伺奉赵本山便如同汉王为韩信登坛拜将一般，尊重其事，不敢稍加怠慢，似乎没有赵本山，晚会就不成为晚会了，果真如此吗？我看未必，这只是央视一厢情愿的想法，并不代表普天下的观众，如果今年晚会，我们将赵本山忽悠下台，看看晚会竞是谁家之晚会！
从头算起，1990年的小品《相亲》是赵本山的开山之作，此后欲罢不能，赵本山稳座中军帐，全国人民年年都在看他的大忽悠表演，他的开场笑，几乎能与“蒙娜丽莎的微笑”相提并论，成了经典之笑。平心而论，赵本山的初期小品，还是好戏连台，精彩不断，但自《卖拐》过后，似乎成了艺术滑坡的拐点，接下来的《卖车》只不过是狗尾续貂，忽悠得勉强，再往后到了《小崔说事》，应该算是强弩之末的收山之作了。值得探讨的是，赵本山的后期之作，尤其是与宋丹丹的合作，兴奋点不够，小品变了形，活脱一个相声的二皮脸，角色是坐而论道，缺失身体语言的功夫，徒以相声的“说”来取悦观众，其中夹杂着脑筋急转弯之类的“包袱元素”，小品的话剧成分少之又少，耍贫的成分却多之又多，我们除了看到赵本山的“行头”特色外，再也看不到丑角滑稽表演的漫化与扩展，小品的功能明显的弱化甚至消失殆尽，细观赵本山与宋丹丹合作的小品，真正的硬伤，就是缺少陈佩斯与朱时茂所表演的“声与相”之二重元素，分析赵本山的小品特点，可以定性为“章回体式的小品”，有了上部戏，必有下部戏，如《卖车》续《卖拐》，让人觉得意兴阑珊，味同嚼蜡。
任何艺术家，总是有“高低潮”期，也不可能演尽天下戏，当他（她）在重复着老把式的时候，我们应适时叫停，如果说春晚是大餐，那么，观众就有权拒绝吃腻味了的菜肴，然而，我们的导演偏偏不信邪，始终认为春节晚会“无赵不成席，无丹不成宴”，一味地要求赵本山和宋丹丹出场，有戏要上没戏也要上，似乎在做着打驴上磨，逼良为娼的勾当。从赵本山的终身制，折射出编导思维的僵化，缺乏创新精神，英国克莱说：“艺术不重复那可见的，而是创造可见的”，小品角色的“老、旧、熟”，容易使观众产生厌倦之态，并注定艺术是短命的，文化提倡的是的多样性，丰富性，生动性，小品艺术的主流话语是创新和接轨，人物是推陈出新，我们呼唤的是更多的钱本山、孙本山出来，不要认为死了张屠夫，就吃带毛的猪。而今，赵本山的一人横刀，又把多少新人阻断在板桥之外。
我们理解，央视春晚是一台有顶尖商娱效果的联欢晚会，它是一个文化品牌，在它获得一片叫好声之后，要的是社会效益和经济效益双赢，所以就不能搞砸，而正是基于这一点，导演们才不敢大胆的试大胆的闯，于是，审查严格，策划神秘，编排精心，以至养成了赵本山的艺术矫情，艺术专宠，观众只有忍受着忽悠，揣导演之腹，或许认为春晚做出来的大餐，好也这样吃，不好也这样吃，反正是免费的午餐，但是，这也忽视了一个道理，就是在文化一体主义的规范下，观众的参与权、互动权被剥夺了，观众与央视的天然联系也被破坏了，尽管市场规则被央视强化了，但春节晚会的主旋律却偏离了方向。
我们不否认赵本山是“喜神”，正因为如此，赵本山有一种恋神癖，鲁迅说：“普通的做戏者，就很难有下台的时候”，而赵本山可以下台，只是他不愿下台，因为他不情愿放下手中做戏的青龙偃月刀，或者说，他不肯扔掉头顶上的“帽子”，他不能忍受下台后的空空如也，柏格森说，世界的人看见他可笑，他也看见世界的人，但不知道自己的可笑。从某一个意义上来解释，赵本山看不到自己的可笑，因为他处于迷局之中不能清醒，如果赵本山能认识到“生有涯而艺无涯”的道理，他就会幡然醒悟，因为这对自己来说是一次身心上的解放，是功成身退后的荣耀，也是保全晚节的明智之举。
2007春节晚会的大幕即将拉开，赵本山还会在春节晚会的舞台上忽悠我们吗？
