艺人名：羽泉 唱片名：三十 语 种：国语 出版时间：2005-07-05 出版公司：华谊兄弟 风格流派：China-Pop 唱片简介： 三十年的种种经历后，终于有了第一次相对深沉的自省；三十年的给予和收获中，终于称出了一份相对冷静的责任；三十岁的眼睛，渐渐知晓洞察悲欢的密码；三十岁的心灵，刚刚学会透视人间的表情。 人间风景，三十岁，不知不觉已远离年轻；世间杂情，三十岁，开始向往云淡风轻…… 也许羽·泉很容易就能再打造一张《最美》或者《冷酷到底》，但这一次他们却选择了一条对于自己而言，更具挑战性的道路。从演唱方式到编曲甚至歌曲中谈及的话题，《三十》都显示出了羽·泉更加成熟而且自然的一面。 --著名乐评人：贺愉 羽·泉在这张专辑里维持了一贯标志性的品质，此外，在音乐上更趋硬朗，对于音乐细节的把握能力也更见纯熟。在我看来，《三十》表达和探讨的是一种关系--人与人之间的关系，人与社会的关系以及人与时代的关系。总体上做得十分大气和深刻，但却没有忽略和放弃细微处的情绪。 --著名乐评人：王磊 《三十》里，更多听到了对于音乐开始显露出野心勃勃的羽·泉。他们开始要求更多的精致，要求更多的力量，甚至，他们开始想要一点点悲天悯人的情怀。他们做到了，而且，做得堪称精彩！ 1999年，羽·泉推出第一张专辑《最美》时我曾断言：自《最美》起，中国原创歌坛开始有了真正属于年轻人自己的流行音乐；2005年，羽·泉推出了第五张专辑《三十》，现在我要断言：自《三十》起，中国流行乐坛将确立一个新的标杆--一个在制作成熟度和歌曲流行性及音乐内涵上都达到新高度的标杆！ --著名乐评人：科尔沁夫 「追逐爱与被爱的永恒谜底，想明白活着的意义。」 两年时间，于音乐创作中拥有更纯熟的判断和掌控能力的羽·泉，在《三十》里，折射出的不再仅仅是自我的个体情绪，还有面对周遭纷繁社会那些最普通的人群和一些被忽略的情感，投以敏感的窥探与关怀，以及他们眼中的，抑或是臆想中的世界…… 三十岁以前，羽·泉用四张专辑缔造了中国流行音乐的神话；三十岁刚过，他们面对暌违两年，变化得有些畸形的流行乐坛和越来越多盲从的音乐人，依然固执地不计后果地投入巨大的精力、资金和专业能力去做他们认定的品质音乐。在愈发注重表面冲击力和八卦谈资，处处充斥着形色速食文化的市场环境之下，音乐已经被淡忘成一件附属品，丢弃了其本身所具有的社会价值。羽·泉却坚持用《三十》证明好音乐应该是慰藉人们心灵、引发共鸣的享受，而其间探讨的话题、关注的社会层面，也该具有帮助人们发现自我，找到信心和信念的意义。 三十岁，远离了年少轻狂和迷惘的羽·泉，亲历而立之年，悉心地记录下自己内心的变化、感受和对身边人、事及环境越来越重的责任感。借由这张专辑里的十三首歌，与≥三十岁的人一起探讨人间和活着的意义，与<三十岁的年轻人，一起分享三十岁呈现的咫尺般短暂的美。--终有一天，这些改变你都会逐一去经历，所有的情绪也都会有默契的雷同，只不过是时间迟早的区别。 许多年以后，当人们再回头看2005年中国的流行乐坛时仍会记得：羽·泉当年冒险的逆行，很大程度影响了当时并不景气的流行乐坛。而《三十》不单纯地是一张热销的唱片，更在往后的时间里，持续引发了更多有责任感的音乐人积极的思考和改变…… 「这条寂寞公路流浪尽头，是最喧哗却无声的人海……」 《三十》是羽·泉至今花费最长时间筹备，投入最多心血和最高期待值的一张专辑。早在专辑开录前的一个半月，钟兴民、钟国泰、黄中岳等资深音乐人一起修改作品，探讨音乐的走向。《三十》由钟兴民老师与羽·泉共同担任制作人，羽·泉包揽了专辑内所有歌曲的词曲创作。台北白金录音棚最著名的录音师钟国泰老师的加入，挖掘了羽·泉更丰富的声音表现力，并与日本最著名的母带处理工程师行方洋一一起，近乎苛刻地监控了专辑的录音品质--高达96K的录制专业水准，后期再度运用特殊技术还原至96K。不仅如此，在轻易就能从网上下载到乐器、声音采样的时代，羽·泉却坚持绝对原创，所有采样都亲自设计、录制，哪怕仅是一个大鼓点，一句笛声，都在录制之前做足了准备。倘若仅仅满足于还原有限声音品质的MP3下载收听，你绝对无法感受到这张发烧级音质水准的唱片带来的最完整和彻底的冲击。 《三十》里大量尝试了西洋乐器和中国古典民乐的结合编配，一些在流行音乐中极其罕见的乐器也天马行空地组合在一起。乐评人贺愉试听完整张唱片后说：尽管钟兴民的编曲对于我们来说已经不再新鲜，但在与羽·泉作品的互相碰撞下也产生了不少化学作用，为整张专辑的音乐增添了更丰富的色彩，更显出了乐队音乐的形态，以至让某些作品明显具备了当前国内流行摇滚的一流素质。而另一方面，《尘埃》对于中国乐器的运用以及《这样的夜里我容易喝醉》一类的抒情作品也丝毫未放弃与大众歌迷之间的联系。那些对于人生意义的探讨与诠释,羽·泉亦表现出了足够的诚意和驾驭能力。这一点，加上羽·泉一贯擅长的流畅悦耳的旋律，就足以让他们的歌迷继续趋之若鹜了。
